Hannibal Lecternek is volt gyerekszobája

Hannibál ébredése

Nem volt elég, hogy megismerhettük Batman múltbéli frusztrációit, most egy egészen másfajta mozihős, Hannibal Lecter gyerekkorába nyerhetünk bepillantást. Az eredeti után tíz évvel Ridely Scott próbált meg lehúzni még egy bőrt minden idők legszimpatikusabb pszichopata gyilkosáról, ezt követte a Vörös sárkány, ami csak halvány mása volt a Jodie Foster és Anthony Hopkins főszereplésével forgatott '91-es első Hannibál-filmnek. A sort 2007-ben a Hannibál ébredése folytatja, amit a Leány gyöngy fülbevalóval című drámán és a Sírhant művek egyik epizódján edződött Peter Webber rendezett. A Hannibál ébredésének látatlanban is fájó hiánya, hogy a stáblistán nem szerepel Anthony Hopkins, helyette a Hosszú jegyességből ismert Gaspard Ulliel játssza az ifjú Hannibált. Az ártatlannak látszó fiúból a testvére kegyetlen gyilkosai után folytatott hajsza hozza felszínre a hidegvérű mészárost. Nem sok reményre ad okot, hogy a filmet Amerikában egy hónapja játsszák, és azóta épphogy csak behozta az ötvenmillió dolláros gyártási költséget. A kritikák alapján sem hozza a Hannibál ébredése a Bárányok hallgatnak szintjét, de ha csak egy kis borzongásra vágyunk egy légkondicionált multiplexben, azt ettől a filmtől megkaphatjuk.

Kythéra

Ezen a héten sem maradunk hazai filmpremier nélkül, Sándor Pál nyugdíjas vígjátéka után Mészáros Péter filmjében fiatalosabb kiadásban szembesülhetünk a magyar valósággal. Biztató előjel, hogy a film főszereplője, a kolozsvári származású Kovács Kata szinte a semmiből lett ezzel a filmmel az idei szemle legjobb női főszereplője. A Kythéra egy fiatal párról szól, akik a mai bulvárvalóság árnyékában törekednek egy jobb életre, nyaralásra vágynak, a nő egy gyerekre, de a férj inkább elvetetné a babát. Csilla mindenben alárendeli magát sörivő, meccsnéző urának, de kapcsolatuk nem lendül előre. Már a rendező Arany Pálma-díjas kisfilmje, az Eső után is egy párkapcsolatot boncolgatott, Mészáros Péter tehát nem kezdő a témában, és a Kythérába ismerősei keserű magánéleti tapasztalatait is beépítette. Agyonfuttatott magyar színészek nincsenek a filmjében, Kovács Kata partnerének, Tóth András Ernőnek is ez az első jelentősebb filmszerepe. Kritikusunk mégis szerette a filmet, mert művészkedésmentesen, kellő humorral és iróniával nyúl témájához.

A faun labirintusa

Ha hihetünk az amerikai kritikusoknak, a Pokolfajzat és a Penge 2 című képregényadaptációk rendezőjeként ismert Guillermo del Toro legújabb filmje volt 2006 legjobbja. A rendező a spanyol színészekkel forgatott Faun labirintusával a 2001-es Ördöggerinc sötét világához tért vissza. Bár a legjobb külföldi filmnek járó Oscart a német spiclifilm, A mások élete elvitte előle, a látványvilágért különböző kategóriákban összesen így is három aranyszobrot gyűjtött be. A negyvenes évek fasiszta Spanyolországában, vidéken játszódó sötét tündérmese főszereplője egy élénk fantáziájú kislány, aki a gyerekfejjel nehezen feldolgozható valóságból egy képzelt mesevilágba menekül. Mialatt terhes anyja az ágyat nyomja, az egyedül játszadozó kislány találkozik egy faunnal, aki három próba elé állítja. Ne tévesszen meg minket, hogy a meseszerű jelenetek a történet szerint egy tizenkét éves kislány fejéből pattantak ki, véres és erőszakos képi világa miatt a film korántsem gyerekeknek való.

Zene és szöveg

A Bridget Jones jóképű szexistene, Hugh Grant ezúttal kiégett popénekesként indít támadást a női szívek ellen. Úgy tűnik, a brit színész és a romantikus vígjátéki szerepek párosítása a Négy esküvő és egy temetés óta biztos sikerreceptet jelent. A Zene és szövegben Hugh Grant Julia Roberts, Andie MacDowell és Sandra Bullock után Drew Barrymore-ral kerül helyzetbe. A feszes naciknál és a nyolcvanas évek ízlésvilágánál leragadt exsztárnak nincsen könnyű dolga, amikor egy szerelmes popslágert kell írnia megrendelésre. Reménytelen helyzetéből a lökött bejárónő, Barrymore segíti ki, aki spontán ontja magából a romantikus slágerszövegeket. A főszereplő páros persze nemcsak a zenében talál egymásra: a zongoránál és a zongora alatt is eljátszadoznak egymással. A Zene és szöveget a Beépített szépség két részét jegyző Marc Lawrence rendezte. A film bemutatóját Amerikában Valnetin-napra időzítették, ahogy nálunk az S.O.S. szerelmet, ezért a hét romantikus vígjátéka a tavaszi hormonrobbanás idején is megbízható randifilmnek tűnik.

Beethoven árnyékában

Beethovenről már számos sikeres film készült, bár nagy részük egy rendbontó bernáthegyiről szólt. Ebben a német-amerikai koprodukcióban készült drámában azonban most megkapjuk az eredetit is. A hallását fokozatosan elvesztő Beethovent egy fiatal lány segíti utolsó nagy műve, az Örömódát megzenésítő Kilencedik szimfónia papírra vetésében. A zeneszerzői ambíciókat dédelgető zeneinast Diane Kruger, a Trója szépséges Helénája, míg az idős mestert Ed Harris játssza. A film rendezője, a lengyel származású Agnieszka Holland Krzysztof Zanussi és Andrzej Wajda mellett tanulgatta a mesterséget, Európa, Európa című filmjéért 92-ben Oscarra is jelölték. A Budapesten, Sopronban, Kecskeméten és a fóti filmstúdióban forgatott film erénye a kritikák szerint a benne elhangzó zene, ami állítólag a vájtfülűbbeknek sem okoz majd csalódást. Ha robbantások és akciómorajok helyett inkább fúgafutamokat hallgatna dolby sorroundban, a Beethoven árnyékában az Ön filmje.