Egymás után jelezték a héten Facebook oldalaikon a Wellhello hangszeresei, hogy többé nem tagjai a produkciónak. A Wellhello magja, azaz Fluor és Diaz pár nappal később kiadott egy közleményt, amiben azt írják, hogy a hír igaz, de a zenekar új tagokkal megy majd tovább. 

Hogy mi történt? Az utóbbi évben egyre messzebb sodort az élet minket egymástól a brigád egy részével, és úgy éreztük, ez a kapcsolat már nem az igazi, "másfele változtunk".

A zenekar korábban szűkszavúan fogalmazó tagjai, akikről kiderült, hogy a teljes tagságon kívül a zenekar stábjából a főtechnikust és monitorkeverőst is megukba foglalják, a közleményre szintén egy közleménnyel reagáltak. Amiből egy kevésbé békés, rendőrségi feljelentéssel tarkított szétválás rajzolódik ki,:

Az Elnöki közleményre reflektálva, a Wellhello zenekar szeretné tisztázni, hogy a héten miért hagyták el a formációt hatan; Kocsis Máté (dob), Szász Csaba (basszusgitár), Varga Gergő (gitár) és Wagner Emil (billentyű), továbbá Lugosi Dani (főhangmérnök) és Por Botond (monitorkeverő).

Egy az egész zenekart érintő véleménykülönbség miatt október 12-én délután Karácson Tamás (Fluor) e-mailben kinyilatkoztatta, hogy a vele egyet nem értőket, vagyis a formáció volt szaxofonosát, Bartók Mátét és vele együtt gyakorlatilag az egész Wellhello zenekart be fogja perelni. Ezt követően az esti Akváriumban megtartott koncert előtt minősíthetetlen és provokatív hangnemben beszélt a zenészeivel.

A kilépések végleges oka, ennek ellenére nem ez volt, hanem az, hogy szombaton Fluor sms-ben megfenyegette Bartók Mátét, akinek testi épsége védelmében rendőrségi bejelentést kellett tennie.

Ez a magatartás nem fért össze a zenekar tagjainak elveivel, ezért úgy döntöttek, kilépnek a produkcióból.

(Lángoló Gitárok)

"Kifejezetten súlyos, tele stoner és grunge témákkal" – írtuk lelkesen a Dungaree zenéjéről, amikor 2016-ban a Stenken premierezett a zenekar bemutatkozó albuma. A két évvel ezelőtti bemutatkozást még szülővárosában, Szegeden vette fel a Dungaree, legújabb anyagukat azonban már a legendás londoni Toe Rag stúdióban rögzítették. Az Electric Altar a Stenken hallható először.

Az 1991-ben alapított, vintage cuccokkal telepakolt Toe Rag Studios falai között az évek során olyan zenekarok fordultak meg, mint a White Stripes, a Tame Impala, a Supergrass, a Madness, a Wolf Alice (itt egy felvétel róluk a Toe Ragben), a Temples (itt meg róluk), a Wytches, a Kills, a Metronomy, az Electric Wizard, a Cribs, a Zutons, az Undertones és a Television Personalities.

"Nem szeretjük a határokat és a szögletes dolgokat, valami végteleníthetőt akartunk csinálni" – mondja debütáló nagylemezéről a budapesti Meg Egy Cukorka zenekar. A 2015-ben alakult trió 2018 márciusában, három nap alatt, vette fel a Jöhet Bármi című anyagát, amit a Stenken lehet először hallani.

Mégsem vonul vissza Michael Bublé, bár pár nappal ezelőtt még erről volt szó. Az énekes a Daily Mailnek adott interjúban nyilatkozta, hogy most megjelenő lemeze lesz az utolsó, amit kiad, mert visszavonul. A hosszú interjúban az énekes kifejtette a döntése hátterét, főleg az elmúlt két évről beszélt, amit kisfia betegsége határozott meg. Bublé Noah nevű fiánál 2016-ban diagnosztizáltak rákot, az énekes elmondása szerint ez új megvilágításba helyezett mindent, a munkáját is.

5 év telt el a Parfüm mindent elsöprő sikere óta: születésnapi koncertre készül Boggie, és új klippel is jelentkezett, amiben csepeli gyermekkora előtt tiszteleg, és üzeni mindenkinek: küzdj egy jobb életért! 

Letartóztatták azt a 29 éves férfit, aki fél éven belül kétszer is megrongálta David Bowie szobrát Angliában - írj az NME.

A The Beatles ikonikus Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band című 1967-es albuma lett a brit lemeztörténet eddigi legsikeresebb korongja, írja az MTI.

November 16-án jelenik meg Michael Bublé legújabb, Love című albuma, az énekes aDaily Mailnek adott interjúban pedig azt nyilatkozta, hogy ez lesz az utolsó lemez, amit kiad és visszavonul. A hosszú és érzelmes interjúban az énekes kifejti a döntése hátterét, főleg az elmúlt két évről beszél, amit kisfia betegsége határozott meg.

Fotó: Andrew Chin / Getty Images Hungary

Nyomasztó, baljós videó készült Závada Péter újhiphopos projektjéhez: a trAnzKaPHka a tavalyelőtt megjelent, Kastély című lemez legnépszerűbb, kodein című dalához csinált klipet, a rendező Jakab Péter, az operatőr Rónai Domonkos volt, aki díjat is nyert a 3. Magyar Klipszemlén. A videóban egy lány menekül, hogy miért, arra azonban csak finom jelek utalnak. 

Jó, a music supervision nem teljesen az, mármint szerkesztés, illetve annál sokkal több, de nagyjából ráhúzható a tevékenységre, amiről tavaly a Stranger Things című Netflix-sorozat music supervisorja, Nora Felder ezt mondta az Indexnek:

A music supervison a mozgóképekhez párosított zene felügyeletét, rendezését jelenti. Sokan azt hiszik, annyiból áll, hogy a zenei aláfestés nélküli jelenetekhez zenéket válogatok, de ennél sokkal több: az olyan egyszerű feladatoktól, mint kitalálni, egy adott jelenetben a szereplő mit fog dúdolni, az olyan bonyolultakig, mint megtalálni egy bizonyos templomi kórust, és eldönteni, mit fognak énekelni.

Három éve indult  a hagyomány, hogy az év legjobb klipjeit méltóképpen ünneplik meg: a Klipszemlén számos kategóriában osztanak díjat a legjobb hazai klipeknek. Mivel a Stenk is szívén viseli a magyar klipek sorsát, ezért a kezdetektől benne voltunk a buliban, 2015-ben én voltam a zsűri tagja, a 2016-os, bombariadóval megtámogatott rendezvény Klág Dávidnak jutott, idén pedig Varga Attila Sixx pontozta a klipeket.

Idén a zsűri tagjai voltak még:

• Blik Dani, a 235 Productions kreatív producere,
• Fabricius Gábor mediadesigner, író, a Republic Group filmkészítője,
• Jakab Juli, forgatókönyvíró, a Napszállta, a Senki szigete és a VAN valami furcsa és megmagyarázhatatlan színésznője,
• Sallai Zsuzsa “Sazsu”, a Viacom Hungary (MTV, Vh1, Comedy Central, Nickelodeon, Paramount) előadókért és zenéért felelős menedzsere
•  és Oltai Kata művészettörténész, kurátor.

Ők választották ki a 665 darab, mintegy 40 órányi klipből a legjobbakat. Az egynapos szemle a mozivá alakított Ankertben volt, ahol csütörtök este a díjakat is átadták - köztük számos olyan klipnek, ami a Stenken premierezett, sőt, a kedvenc 2017-es klipünket is elismerték. A díjazottak között két olyan is van, amit most először lehet látni, ezeket PREMIER!!! jelzéssel láttam el. 

Abszurd hangulatúra sikerült a Mörk legújabb klipje. A hamarosan megjelenő Death of Mörk Ep-jüktől a Doubt című, melankolikus hangulatú dalukhoz készítettek videót Tenki Réka és Keresztes Tamás főszereplésével, amit a Stenken lehet először megnézni. A videóban az egyik leghétköznapibb eseményt, a nagy családi vacsorát forgatják ki teljesen.

A diszkózene alapítója, az elektronikus zene úttörője, Giorgio Moroder bejelentette első élő európai turnéját, amelynek keretén belül 2019. május 15-én a Papp László Budapest Sportarénában lép fel.

Újra koncertet ad Magyarországon a Toto. A fúziós rockzene több mint négy évtizede létező élő legendája, az internet jelenleg legnépszerűbb dala, az Africa előadója 2019. június 27-én lép fel a Papp László Budapest Sportarénában.

Steve Lukather, Joseph Williams és Nathan East

Fotó: Jun Sato / Getty Images Hungary

Nyomozást indított a londoni rendőrség az egykori Oasis tagjaként híressé vált Liam Gallagher ellen, miután a zenész a nyáron kisebb dulakodásba keveredett barátnőjével, Debbie Gwytherrel, írja a Consequence of Sound.

Liam Gallagher

Fotó: Stfa / Northfoto

"Részemről a legkülönlegesebb anyag, amit eddig valaha csináltam" – mondta Áron András az Apey & The Pea melletti másik zenekara, a Trillion új albumáról. Az eredetileg egyszeri alkalomra összeállt együttes Like Water címmel hozza ki második nagylemezét, amit a Stenken lehet először hallani.

Egy év kihagyás után újra – ezúttal is egy indexes újságíróval a zsűriben – megrendezik a Klipszemlét, a legjobb magyar vonatkozású zenés videók egész napos seregszemléjét. Az idei versenyre szeptember első feléig lehetett nevezni az elmúlt majdnem két év klipjeivel.

Önnek jutott már eszébe, hogy eljátssza a Toto együttes Africa című dalának éneksávját egy gumicsirkén? Nem hibáztatom, ha nem, de jobb ha tudja, hogy ilyesmivel kétmillió megtekintést is össze lehetett szedni idén a YouTube-on, pedig tényleg semmi más nincs benne, csak az Africa éneksávja egy gumicsirkén (na jó, meg egy igazi csirke).

Az internetes mémek kialakulása általában teljesen felfoghatatlan folyamat, főleg mostanában, amikor a netes kultúra odáig jutott, hogy már a szanaszét torzított ironikus impact font mémeken, az e betűn, és poszt-ironikus doge képeken is nevetnek az emberek. 

A folyamatosan változó trendhullámok kellős közepén elég kevés igazi szikla van, ami tényleg kiállja az idő próbáját, de a Toto idén 36 éves dala, az Africa pont ilyen. Már évek óta lappangott a kollektív tudattalanban, de idén aztán tényleg egészen bámulatos karriert futott be,

Joggal kérdezheti meg bárki, hogy mégis mi a fene lehet annak a hátterében, hogy fiatalok csillogó szemmel üvöltik az Africát, vagy hogy egy bristoli klubban azt tervezik, hogy egy egész éjszakán át csak az Africa fog szólni. Ha konkrétan megfejteni nem is lehet az Africa titkát, azért nagy vonalakban össze lehet rakni az ide vezető utat. 

Örökzöld megasláger

Az egész akkor kezdődött, mikor 1982-ben, az amerikai Toto két kevésbé sikeres album után Toto IV címmel kiadta a negyedik lemezét. Az 1976-ban alakult zenekarnak muszáj volt valami nagyot gurítania, ugyanis hiába robbantak be a köztudatba a Toto címet viselő debütáló lemezükkel – rajta olyan örök klasszikusokkal, mint a Hold the Line –, az azt követő két megjelenés, különösen a stadionrock felé kacsintgató Turn Back nem igazán váltotta be a hozzá fűzött reményeket, a kiadó pedig finoman szólva nem nézte jó szemmel a dolgot. Úgyhogy a Toto a Turn Back kudarca miatt a Toto IV-nél visszaváltott a korábbi, jól bevált formulára, sőt több tekintetben még tovább tökéletesítette azt, ez pedig meg is hálálta magát: a negyedik album

• háromszoros platinalemez lett,
• az emberek vették mint a cukrot,
• az öt kislemezből három top 10-be került a Billboard Hot 100-as listáján,
• a világhírt is meghozta a zenekarnak
• és összesen hét Grammy-díjat ért, amiből az egyiket amúgy a magyar származású hangmérnök, Greg Ladányi kapta.

Ez utóbbi elsősorban a Rosanna című számnak volt köszönhető, pedig már akkoriban sem azt, hanem az Africát játszották rongyosra a rádiók, és az Africa volt az is, ami 1983 februárjában azóta is egyedüli Toto-dalként eljutott a Billboard százas listájának legelső helyére. A dal 1982 októberében jött ki kislemezként is, ebben a formátumban pedig Nagy-Britanniába például nem sima bakeliten, hanem egy limitált kiadású, Afrika alakú képlemezen jutott el, és részben pont emiatt ért fel a harmadik helyre a brit listákon, és lett a Toto legnagyobb slágere a szigetországban.

Akkoriban viszonylag szokatlan módon klip is készült hozzá, ami az 1981-ben indult MTV-n futott be nagy karriert, azóta pedig YouTube-on hódít, ebben a pillanatban már elég közel jár a 400 millió lejátszáshoz a videó.

Remekül látszik tehát, hogy mekkora hatása volt a megjelenésekor, és azóta is az Africának, ez pedig annak fényében különösen vicces, hogy

Steve Lukather gitáros egy 2006-os interjúban egészen konkrétan arról beszélt, hogy akkoriban úgy érezte, ez a legrosszabb szám az albumon, mert a szövegnek nem volt semmi értelme, és nem is illett a többi dal közé, végül pedig egy, a CBS tévétársaságnál dolgozó csávó győzte meg őket, hogy tegyék rá a lemezre.

Az Africa amúgy tényleg kilóg kicsit a lemezről, nem véletlenül, mert az ötlet úgy született meg, hogy David Paich, a zenekar billentyűse a '80-as évek elején megnézett egy csomó dokumentumfilmet az afrikai emberek szenvedéseiről, és megpróbálta elképzelni, hogy mit érezne, ha ő lenne ott. Jeff Porcaro, a Toto néhai dobosa úgy írta le a dolgot, hogy 

egy fehér srác megpróbál számot írni Afrikáról, de mivel sose volt még ott, csak abból tud kiindulni, amit a tévében lát, vagy amire emlékszik.

Ez megmagyarázza a bugyuta, sok helyen teljesen értelmetlen szöveget is (de tényleg, mit akar jelenteni az, hogy "As sure as Kilimanjaro rises like Olympus above the Serengeti"), mert az egésznek a lényege a kontinens iránt érzett szeretet átadása, így aztán a szöveg nem is akart valami összeálló egészet alkotni.

Fotó: thomsonsafaris

Ettől függetlenül egy tök jó számról beszélünk, ami le sem tagadhatná, hogy a '80-as években született. Ez utóbbi fontos sarokpont, mert

Az idősebbek tényleg nosztalgiával gondolnak vissza rá, a fiatalabbaknak is pont úgy hangzik, mint azok a zenék, amiket a szüleik hallgattak régen. Mostanában egyébként is reneszánszát éli a '80-as évek: a synthwave, a vaporwave, és az olyan sorozatok és filmek, mint a Stranger Things vagy a Ready Player One is ezt a retrohullámot lovagolta meg.

Rövid időre megszakadt a Limp Bizkit szombat esti, Rock Allegiance fesztiválon adott koncertje, miután Fred Durst frontemberre nekifutásból, hátulról támadtak rá a színpadon, New Jersey állam Camden városában, írja a Consequence of Sound.

Hamarosan mozikba kerül a Liza, a rókatündért jegyző Ujj Mészáros Károly új filmje, az X – A rendszerből törölve. A fojtogató hangú thrillerhez Jónás Vera írt végefőcímdalt Evergreen címmel, amelynek videója a Stenken látható először.

Hat évvel a 2012-es feloszlása után újra összeáll a Westlife. Kian Egan, Nicky Byrne, Mark Feehily és Shane Filan egy félperces videóüzenetben jelentette be, hogy új zenével/zenékkel és turnéval térnek vissza a popbizniszbe.

Azzal gyanúsítják a Black Eyed Peas-t, hogy Constant Part 1 & 2 című számukhoz jogtalanul használták Lone egy 2013-as dalát. Lone kiadója, az R&S Records tette ki a BEP klipjét Twitterre azzal a szöveggel, hogy "Ismerősen hangzik?" majd ezt osztotta tovább Lone is. A kiadó a Resident Advisor nevű oldalnak megerősítette, hogy senki nem kereste őket a dal felhasználásnak jogaival kapcsolatban.

Peggy Sue Gerron Rackham még hétfőn halt meg 78 éves korában a texasi Lubbock egyik kórházában, írja az MTI. A Peggy Sue Buddy Holly 1958-ban született egyik nagy slágere volt.

Orri Páll Dýrason tagadja a vádakat, de ettől még azonnal kilépett az így kétfősre zsugorodó izlandi zenekarból. Az indok, hogy megkímélje a zenekart a botránytól, mert egy zaklatási ügy elég rossz fényt tud mindenkire vetni, aki a vádlott környezetében van éppen. Orri munka közben ilyen egyébként: 

Feladta magát a rendőrségen Cardi B, napjaink egyik legismertebb női rappere. Az AP szerint Cardi B-t egy sztriptízbárban kirobbant verekedés miatt keresték. A rappert veszélyeztetéssel, szabálysértéssel és fizikai erőszakkal gyanúsítják.

Fotó: Kevin Mazur / Getty Images Hungary

94 éves korában meghalt a legendás francia sanzonénekes, Charles Aznavour, közölte szóvivője az AFP-vel. Aznavour franciaországi otthonában halt meg, nem sokkal azután, hogy hazatért japán turnéjáról. Annak ellenére koncertezett újra, hogy tavaly baleset érte, eltört a karja és sok fellépését le kellett mondania.

76 éves korában elhunyt Marty Balin, a Jefferson Airplane alapító-gitárosa, írja a Los Angeles Times. A hírek szerint Balin a floridai Tampában hunyt el, miközben éppen kórházba szállították.

Egy élő Facebook-videóban jelentette be az amerikai Machine Head zenekar frontembere, Robb Flynn, hogy a zenekar friss amerikai turnéja lesz az utolsó ebben a felállásban, ugyanis Phil Demmel gitáros és Dave McClain dobos is bejelentette, hogy kilép a zenekarból, írja a Hammerworld.hu.

Flynn hozzáteszi, hogy a basszusgitáros Jared MacEachern pedig csak félig-meddig lépett ki, ő még nem teljes biztos a dolgában. Az amerikai turné utolsó állomása november 24-én lesz Santa Cruzban. A magyar rajongóknak így nagyon messzire kell utazni most már, hogy ebben a felállásban lássák a zenekart, főleg, ha nem voltak 2012-es, 2015-ös,  vagy az idei budapesti koncerten.

Emberileg és zeneileg is eltávolodtunk egymástól. Túl szorosan fogtam a gyeplőt, megfojtva ezzel a srácokat. (...) Kérlek, hogy tiszteljétek Phil és Dave döntését, ahogy magam is így teszek. Hálás vagyok mindenért, amit a Machine Head érdekében tettek, ami nem is kevés. Phil esetében ez 15 évet jelent, Dave esetében pedig 23-at

- idézi Flynnt a Hammerworld. Flynn szerint: 

Az amerikai metál zenekar első éveiben nem is igazán Amerikában, hanem Európában lett nagyon népszerű, mondják, és én ugyan ezt nem tudom, de annyi bizonyos, hogy a '90-es éveket idehaza egész biztosan meghatározta a zenekar, az első két albumát (Burn My Eyes (1994), The More Things Change... (1997)) a cikk szerzője rongyosra hallgatta a gimnáziumban.

2012-ben egyébként interjút is készítettünk a frontemberrel.

"Tíz picsa bekövette a szép pofid, kár, hogy kilenc fakeprofil, egy meg az anyád" – szövegeli a Gege néven reppelő Sára Gergely a Csapda című klipdalában, ami a szintén most megjelenő EP-jének a címadója is egyben. A nyolcszámos anyag és a szám klipje is az Indexen debütál.

Több évnyi kihagyás után tért vissza még 2017-ben az LCD Soundsystem, az American Dream lemezüket simán az év egyik legjobbjának választottuk akkor. Viszont több mint egy egész évet kellett várni arra, hogy megérkezzen hozzá egy második videoklip is, az élő fellépést imitáló Tonite után csütörtök este megjött az Oh Baby-hez forgatott kisfilm. Ami azért érdemel ekkora figyelmet, mert nem más rendezte, mint Rian Johnson, többek között Az utolsó Jedik, és az előkészítés alatt álló új Star Wars-trilógia alkotója.